「オペラ」と「オペレッタ」と「ミュージカル」の違いとは？意味や使い方を解説！

総合舞台芸術と呼ばれているのは「オペラ」と「オペレッタ」と「ミュージカル」の3種類ですね。さて、その3種類の意味と違いはなんでしょうか。

先入観で、

「オペラ」は難しくて敷居が高そう

「オペレッタ」ってそもそも何？

「ミュージカル」は明るくて新しい作品が多い

なんて思っている方も多いことでしょう。

今回は、そんな総合舞台芸術の3種類の意味と違いについてご紹介していきたいと思います。

「オペラ」とは、クラシックの声楽家が歌いながら演技をする音楽劇を意味します。日本語では「歌劇」と訳されます。かつては総合舞台芸術の主役の役割を果たしていました。また、オペラ劇場は上流階級の社交場の役割も果たしています。

『オペラ』は16世紀末のイタリアで生まれ、ヨーロッパに広がりました。歌と音楽と演劇と踊りによって構成されている、3種類の中では最も古い歴史を持つ音楽劇です。元々は王侯貴族など、社会の上流階級を主なお客とした芸術でした。

オペラは、衣装を着た歌手が演技を行いながら、オーケストラの伴奏をバックにして、アリア（独唱）やアンサンブル（重唱）などの歌を歌います。そして演技をすることにによってストーリーが進行していきます。歌い手はマイクを使わずに、クラシック音楽独特の発声法を使って歌を歌い、演劇のような地のせりふは使わずにレチタティーヴォ（朗唱）という方法で会話を表現します。

演目は数多くありますが、良く知られているいるものでは、『カルメン』や『フィガロの結婚』などがあります。

「オペレッタ」とは、オペラのひとつの変種で一応クラシック音楽に属しています。ただし、後期のオペレッタと初期のミュージカルは互いに区別をすることが困難である、という一面もあります。

「ミュージカル」とは、アメリカで20世紀になってアメリ発達した、音楽、歌、台詞およびダンスのすべてをオペラより密接につなぎ合わせた、総合舞台芸術の様式です。

世界のミュージカルの中心は、ニューヨークのブロードウェイです。

『ミュージカル』は、19世紀から20世紀初頭にかけてヨーロッパ、特にオーストリアの首都ウィーンなどを中心として発展した『オペレッタ』がアメリカに移動し、より新しい形に変化した舞台芸術と言われています。オペレッタはオペラと同じ音楽劇ですが、日本語訳で「喜歌劇」いうことなるように、悲劇が多いオペラに対して軽妙な展開、より軽妙な展開でハッピーエンドの結末が多く、オペラより庶民的な娯楽として親しまれてきました。

演者はマイクを使って地声で歌い、ダンスの複雑なステップを踏みながら歌うなど、ミュージカル独特の様式も生まれのです。歌と踊りはオペレッタ以上に複雑に入り混じって一体化しました。

ミュージカルの代表作としては『ショウ・ボート』や『回転木馬』、『CATS』や『オペラ座の怪人』さらには『ライオン・キング』などがあげられます。作品は数しれません。！

『オペラ』も『オペレッタ』も『ミュージカル』も共に音楽、歌、ダンスと演劇の要素が入り混じった総合舞台芸術です。そして、『オペラ』の音楽はすべてクラシック音楽で、『ミュージカル』で使われる曲は、すべてポピュラー音楽です。

「オペラ」→クラシックの声楽家が歌いながら演技をする音楽劇
「オペレッタ」→オペラのひとつの変種で一応クラシック音楽に属しています
「ミュージカル」→音楽、歌、台詞およびダンスのすべてをオペラより密接につなぎ合わせた、総合舞台芸術


 

「オペラ」「オペレッタ」「ミュージカル」のそれぞれの意味の違いがわかったところで、例文を見ていきましょう。